Páginas

segunda-feira, 31 de dezembro de 2012

Um mundo Imaginário!



Imaginário!
Editor: Henrique Magalhães
Revista do Programa de Pós-Graduação em Comunicação da UFPB.
N. 3. João Pessoa: Marca de Fantasia: dezembro de 2012. 172p. Arquivo gratuito em pdf.
ISSN 2236-6933


Por Henrique Magalhães - Marca de Fantasia
Uma das atividades fundamentais dos Programas de Pós-Graduação é o desenvolvimento sistemático de pesquisas que mirem certos aspectos dos temas em estudo. No Programa de Pós-Graduação em Comunicação da UFPB temos vários grupos reunindo professores, alunos e outros interessados no estudo das mídias e das culturas audiovisuais.
Um desses grupos é o Imaginário!, que tem como propósito a realização de pesquisas voltadas à Cultura Pop e às Artes Visuais, como História em Quadrinhos, Grafite, Humor, Animação, Fanzine e Game. O resultado desses estudos são artigos, entrevistas e resenhas, que são apresentados nos congressos nacionais e internacionais da área e circulam em revistas acadêmicas, como a Imaginário!
De periodicidade semestral, a Imaginário! chega à terceira edição com a distinção de seu corpo editorial, formado por Doutores e mestrandos de várias Universidades do país. Se na edição anterior a revista dedicou-se exclusivamente às histórias em quadrinhos, nesta investe na diversidade temática, com artigos que abordam desde a ficção científica ao jornalismo humorístico, sem deixar de reservar um generoso espaço a nossas queridas HQ.
Como matéria de capa, Marcelo Bolshaw, do PPGEM da UFRN, apresenta um estudo sobre o processo narrativo nas séries Star Trek, que são pedras basilares da ficção científica cinematográfica e televisiva. Fábio Tavares, graduado em Artes Visuais pela Universidade Regional do Cariri – URCA, analisa os quadrinhos como linguagem das Artes Visuais. Edgar Franco, do PPG em Arte e Cultura Visual da UFG, Elydio dos Santos Neto, professor e pesquisador do Mestrado Profissional em Organizações Aprendentes, da UFPB, Gazy Andraus, docente da Unimesp, São Paulo e Matheus Moura, mestrando de Arte e Cultura Visual da UFG, apresentam um estudo sobre os quadrinhos poético-filosóficos apontando algumas possibilidades de trabalho com esse gênero de quadrinhos em processos que estimulem o desenvolvimento criativo.
Daslei Bandeira e Paloma Diniz, formados em Comunicação Social e Artes Visuais pela UFPB, investigam a genealogia e a criação do personagem Coringa a partir da interseção com outras expressões artísticas, em particular com o expressionismo alemão. Marcelo Soares, mestrando do PPGC da UFPB, traz um artigo sobre a representação do indígena nas histórias em quadrinhos, apoiando-se no trabalho do paraibano Emir Ribeiro. Sandra Helena de Medeiros, Doutora pelo Proling-UFPB e professora de Letras analisa os quadrinhos como recurso pedagógico no ensino da língua francesa. Por fim, Cleriston Oliveira, graduado em Comunicação pela UEPB, apresenta resenha sobre A Trilogia Nikopol, série de álbuns de Enki Bilal.
Com um repertório tão diversificado quanto surpreendente, a Imaginário! cumpre seu papel de investigação das diversas formas de Comunicação e expressão artística, contribuindo para o desenvolvimento cognitivo dos mestrandos e graduados envolvidos em sua construção. Por outro lado, a equipe de Doutores garante, com suas pesquisas e artigos, a relevância da revista como fundamento para outros olhares acadêmicos.

Retrospectiva 2012: filmes inspirados em HQs movimentaram mercado cinematográfico

Por SRZD
O ano esta chegando ao fim e o cinema, nacional e internacional, tem bons motivos para comemorar. Sucessos de bilheteria e um filme feito como se estivéssemos no século xx encantaram os mais variados gostos.
A 84ª edição do Academy Awards, o Oscar 2012, realizado em fevereiro, comprovou que em plena era da tecnologia, um filme feito sob os moldes do antigo cinema mudo ainda pode agradar o público. O longa-metragem "O Artista", de produção francesa e belga, faturou cinco estatuetas, entre elas a mais cobiçada de todas: a de melhor filme. A película ainda levou os prêmios de melhor diretor, melhor ator, melhor trilha sonora e melhor figurino.
Foto: Divulgação
O ano foi passando e grandes lançamentos marcaram história no cinema mundial. As sequências de filmes de animação e filmes sobre personagens de histórias em quadrinhos dominaram as bilheterias em 2012. "Os Vingadores" ficou em primeiro lugar nas bilheterias no ano com uma renda mundial de mais de US$ 1,5 e alcançou o terceiro lugar nas maiores bilheterias de toda história do cinema, ficando atrás apenas de "Avatar" e "Titanic". "Batman - O Cavaleiro das Trevas Ressurge" ficou em segundo lugar na arrecadação de 2012 com quase US$ 1,1 bilhão e também figura entre o top 10 de todos os tempos.
Foto: Divulgação
Em terceiro lugar ficou "A Era do Gelo 4" (US$872,393,820), em quarto "O Espetacular Homem-Aranha" (US$752,216,557) e o quinto lugar das maiores bilheterias de 2012 ficou com "Madagascar 3 - Os Procurados" (US$734,291,482).
Foto: Reprodução de Internet
Nesse período, o cinema nacional não ficou atrás das produções hollywoodianas e fez grandes lançamentos. O filme "Até Que a Sorte nos Separe", inspirado no best seller "Casais Inteligentes Enriquecem Juntos", do diretor Roberto Santucci e com Danielle Winits e Leandro Hassum no elenco, teve a melhor estréia de um filme brasileiro no ano, com mais de 322 mil ingressos vendidos em seu primeiro final de semana e mais de um milhão comercializados após dez dias de lançamento.
Foto: Divulgação
A comédia "E Aí... Comeu?", que conta com a presença de Marcos Palmeira, Bruno Mazzeo, Emílio Orciollo Neto e outros grandes atores, foi o recordista de público entre todas as produções nacionais em 2012. O filme vendeu mais de 2,5 milhões de ingressos em todo Brasil.
Não podemos esquecer filmes como "Gonzaga - De Pai pra Filho", "Xingu", "Os Penetras" e muitos outros que também fizeram o brasileiro ir às salas de cinema nos quatro cantos do país.

domingo, 30 de dezembro de 2012

Amor assassino

Por Gian Danton - Digestivo Cultural
A editora Gal vem se destacando por lançamentos de qualidade que fogem do mainstream. São quadrinhos pouco conhecidos por aqui, mas que valem a leitura. Exemplo disso é Amor Assassino, de James Robinson e Phil Elliott.


O roteirista inlgês Robinson é muito conhecido por seus trabalhos para a DC Comics, como Starman, A era de ouro e Feitiçaria. Phil Elliott é um quase desconhecido no Brasil.

Juntos, eles contam a história de um assassino serial especializado em seduzir, casar com e matar mulheres ricas, com a ajuda de um comparsa.

Com um domínio perfeito da narrativa, Robinson foca ora no detetive que investiga o caso, ora numa testemunha, ora em uma das mulheres, ora no comparsa e, finalmente, no próprio assassino. O resultado é um verdadeiro quebra-cabeças em que o desafio é decifrar a trama e, ao mesmo tempo, entender as motivações dos personagens. Vale destacar também como o roteirista consegue caracterizar perfeitamente cada uma das mulheres, diferenciado-as umas das outras.

A história ganha um forte elemento de suspense quando a narrativa foca em umas das mulheres e o leitor torce para que ela não seja a próxima vítima, ou quando o assassino se casa com uma garota jovem e pobre, o que parece contrariar seu modus operandi.

Em outras palavras: Robinson se revela um artífice da narrativa e joga o tempo todo com o interesse do leitor, prendendo-o à história.

O leitor médio brasileiro irá estranhar o traço de Phil Elliott, aparentemente primário. Mas não deve se enganar: a falta de um desenho mais chamativo não prejudica, ao contrário, centra a atenção na história. Além disso, Elliott tem um perfeito domínio do story telling. Destaque para o uso eficiente do close como elemento narrativo.

Em suma: Amor Assassino é quadrinho da melhor qualidade.

História em quadrinhos ilustra como seria nascimento de Jesus nos tempos atuais. Confira

Por Tiago Chagas -  Gospel +

natal em quadrinhosUma ilustração em quadrinhos a respeito do cenário social em um hipotético nascimento de Jesus nos dias atuais foi publicada pelos jornais Correio Braziliense e Diário de Pernambuco.
Na arte, Maria e José protagonizam toda a história a respeito do nascimento de Jesus, descrita nos Evangelhos, através de componentes tecnológicos, algo muito presente nos dias atuais.
O exercício de imaginação apresenta Maria recebendo a mensagem do anjo Gabriel a respeito do nascimento do filho de Deus via Skype, por exemplo.
Outros detalhes da história, como o anúncio do Imperador a respeito do senso, a viagem a Belém, o anúncio do nascimento de Jesus e o crescimento dos seguidores, também foram ilustrados sob a mesma perspectiva.
Jesus Cristo é para os cristãos, a personificação de Deus, e atualmente, em todo o mundo, o cristianismo é a religião de 2,1 bilhões de pessoas.
Confira na imagem abaixo, a ilustração em quadrinhos:
jesus nas interne

Hugh Jackman confirmado no elenco de X-Men: Primeira Casse 2!

Por Judão
Depois de Patrick Stewart e Ian McKellen terem sido confirmados pelo diretor Bryan Singer em X-Men: Days of Future Past (a continuação de Primeira Classe), agora é a vez de Hugh Jackman ser anunciado como parte do elenco do filme. E, mais uma vez, a informação veio do próprio Singer.

Já haviam alguns boatos afirmando que o australiano estava negociando para voltar ao Wolverine. Só que aí, no Twitter, o diretor deixou tudo oficial e confirmou a participação.
Ainda não se sabe o tamanho da participação do Wolvie na nova produção, mas dizem por aí que tanto Jackman quanto Stewart e McKellen ficarão pouco tempo em cena. Ah, e há quem diga que Halle Berry, James Marsden e Famke Janssen também podem aparecer no filme. Será?
É bom que se diga que, por mais que o filme seja uma continuação de Primeira Classe, a base será o arco Dias de Um Futuro Esquecido, com viagens temporais. Na HQ, a consciência da Kitty Pryde adulta viaja para o corpo dela própria adolescente para evitar o assassinato do senador Kelly. Wolverine tem uma grande participação na história, lutando contra os Sentinelas em um futuro caótico, criado pela morte do político.
Logan na HQ Dias de um Futuro Esquecido
Dá para imaginar que o “futuro zoado” será o nosso presente e o passado para se retornar deve ser o dos anos 60. Se bobear, até a morte do presidente John Kennedy devem misturar nisso aí, algo que já tinha sido comentado antes.
Potencial há. E é bem grande. Vamos só esperar que a FOX e o Bryan Singer saibam o que fazer…
X-Men: Days of Future Past tem estreia prevista para 18 de julho de 2014. Antes, veremos Logan em ação em The Wolverine, chega estreia no Brasil no dia 26 de julho de 2013.

E não é que a Vespa QUASE esteve mesmo em Os Vingadores?

Por Judão
Juntar um bando de super-heróis diferentes em um filme só é algo arriscado, principalmente quando envolve atores famosos. Por isso nunca antes alguém tinha feito algo assim. A Marvel Studios foi a primeira a ter coragem de lançar uma galera e, depois, reuni-los sob uma mesma franquia. O resultado todo mundo viu nos cinemas: Os Vingadores chutou TODAS as bundas.
Mas eis que aquele grupo de herói poderia ter sido diferente. E enfrentando mais vilões!
O diretor Joss Whedon esteve presente em um evento do sindicato dos atores dos EUA e, entre outras coisas, disse que gostaria de ter tido um segundo vilão no longa-metragem, além do Loki – mas ele não contou quem seria.
Porém, o mais surpreendente não é isso. Whedon contou que, por algum tempo, não estava seguro do uso da Viúva Negra em Os Vingadores. Não pela personagem, mas por não saber se a Scarlett Johanson estaria disponível na época das gravações do filme. Assim, o diretor chegou a planejar a introdução de Janet Van Dyne, a heroína Vespa, como a personagem feminina mais importante. Afinal, você sabe como é o cara: sempre tem que ter uma personagem feminina forte na produção. Sabemos disso desde a época da Buffy…
Nessa fase, Whedon contou que o filme quase pendeu pro lado da nova heroína, deixando um espaço menor para os outros membros da equipe. “Teve um rascunho do roteiro com muito da Vespa – mas era ao extremo. Foi porque eu pensava ‘ela é adorável! Eu só vou escrever sobre ela!’”.
Não sei se você lembra, mas lá em 2008 a Eva Longoria foi vista com uns gibis da Marvel não mão e conjecturaram que ela seria a Vespa em Os Vingadores. É, pelo jeito havia um fundo de verdade naquilo ali.
O resultado todo mundo sabe: a Scár, que não é burra, arranjou o espaço na agenda para gravar Os Vingadores, a Viúva Negra ganhou uma grande importância dentro do filme, ficamos sem a Vespa e os outros membros dos Vingadores tiveram exatamente o mesmo destaque dentro do filme. Agora, fica a dúvida: se o Whedon gostou tanto da personagem, que tal colocá-la em Os Vingadores 2, hein!?
Já até falam numa ponta da Janet Van Dyne em Homem de Ferro 3
via Cinemablend

sábado, 29 de dezembro de 2012

Stan Lee completa 90 anos mostrando que filhos são criados para a VIDA.

Sem ele os quadrinhos não seriam o que são hoje. E se ainda hoje cuidasse do Homem-Aranha, quanta coisa seria diferente… 

Por Judão

True believers! Ontem, dia 28 de dezembro de 2012, é uma data especial. Stanley Martin Lieber, mais conhecido como o Generalíssimo Stan “The Man” Lee completa 90 anos. HOORAY!
Você sabe o motivo de tanta importância para Stan Lee. E não é por causa das pontas no cinema. Foi ele quem criou a base do Universo Marvel, desenvolvendo personagens como Homem-Aranha, Quarteto Fantástico, Os Vingadores, Thor, X-Men, Hulk, Demolidor e tantos outros. Tudo a partir de uma mente transbordando criatividade lá nos anos 60.
Se estamos aqui hoje falando de quadrinhos, devemos muito ao Stan Lee. E isso não aconteceu de uma hora pra outra, claro. Stan começou a trabalhar na então Timely Comics ainda em 1939, com a ajuda do tio Robbie Solomon – que, por sua vez, era genro de Martin Goodman, publisher da editora. Quando Joe Simon e Jack Kirby, os criadores do Capitão América, deixaram a editora, Goodman colocou Stan Lee como editor. Ele tinha apenas 19 anos. Ainda assim, a habilidade do garoto impressionou o publisher, que o transformou logo em editor-chefe.
Aqueles eram tempos de ouro para os quadrinhos, mas que não duraram muito: após a Segunda Guerra Mundial, as vendagens caíram e as HQs enfrentaram tempos difíceis. Nessa época, histórias de terror e sombrias eram o que dava algum dinheiro. O golpe fatal veio em 1955, quando Frederic Wertham publicou o livro A Sedução do Inocente. Naquele momento, boa parte da população dos EUA acredita que as HQs faziam mal para as crianças, trazendo mensagens de violência e homossexualismo. Desde as revistas de horror às poucas de super-heróis que sobreviveram (como o Batman) foram afetadas.
Quem melhor entendeu aquele momento foi a Distinta Concorrência. Com a recriação do Flash, em 1956, o editor Julius Schwartz mostrou o caminho: era preciso investir mais nos super-heróis e que eles fossem inocentes e próximos do arquétipo básico do herói, além de incluir elementos de ficção científica (que faziam sucesso no cinema e na TV). Pronto, nascia a Era de Prata dos Quadrinhos.

Senna em desenho animado

Por Rafael Lopes - Voando Baixo
Ayrton Senna em anime
Ayrton Senna em animeAyrton Senna em um anime japonês? Navegando hoje pelo blog Cockpit, do amigo Marcio Arruda, descobri o projeto “Senna, Thunder Prince”, um desenho animado que pretende retratar a carreira do tricampeão (1988, 1990 e 1991) da Fórmula 1. Dando uma olhada na página da animação no Facebook, descobri o autor. E é um brasileiro: Rafael Garutti, de 25 anos, estudante da Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM), em São Paulo.
Entrei em contato com o Rafael pelo Facebook. Ele me revelou que o projeto faz parte de sua graduação na ESPM. A ideia de fazer um anime vem da admiração dos japoneses por Ayrton Senna, que conquistou seus três títulos mundiais no circuito japonês de Suzuka.
- A ideia principal é trazer de volta a imagem e os feitos do Ayrton para os jovens de hoje, que estao acostumados com o anime e o mangá – disse Garutti.
Ayrton Senna em anime

Xbox do Cap. América

Por Garotas Nerds
Na época do Capitão América ainda não existiam consoles de Xbox, mas se existissem, com certeza o herói gostaria de ter um desses, totalmente customizado para combinar com seu glorioso uniforme! 
O Xbox foi customizado por Zachariah Perry, com todos os detalhes totalmente pintados à mão nas cores do uniforme do Capitão América. Em uma das laterais, Zachariah colocou o símbolo do herói e, na outra lateral, acoplou uma réplica removível do escudo, para que pudesse ser retirada para dar livre ventilação ao console.
Se você gostou do Xbox Capitão América, pode encomendar um para Zachariah por e-mail, não há nenhuma informação sobre preços, mas com certeza não deve ser barato. :(
Abaixo, veja mais detalhes do console:

Criador de 'Thunderbirds' foi pioneiro de animação com bonecos


Seriado de ficção científica protagonizado por marionetes marcou época e se tornou êxito mundial.


Por G1

Gerry Anderson e os bonecos de 'Thunderbirds' (Foto: BBC)Gerry Anderson e os bonecos de 'Thunderbirds'
(Foto: BBC)
O criador da lendária série de TV britânica Thunderbirds, Gerry Anderson, morreu na Grã-Bretanha aos 83 anos.
Thunderbirds narra as aventuras de uma audaciosa equipe de resgate, que usa dispositivos de alta tecnologia e engenhocas apara combater criminosos. Entre os personagens que o seriado celebrizou estão o ex-astronauta Jeff Tracy e a agente Lady Penelope.
Anderson começou sua carreira de TV na década de 50 e também criou uma série de outros programas de êxito como Stingray, de 1964, e Captain Scarlet and the Mysterons, de 1967.
Cena da série 'Thunderbirds', de Gerry Anderson (Foto: BBC)Cena da série 'Thunderbirds', de Gerry Anderson 
Juntamente com sua companhia, a AP Films, ele foi pioneiro da técnica batizada de 'supermarionation', que mistura técnicas e bonecos de marionete com maquetes para recriar foguetes, bases de lançamento e automóveis.
Gerry Anderson foi diagnosticado com demência há dois anos e sua condição se agravou nos últimos meses.


Namco Bandai vai inaugurar parque temático

Por GHQ
Namco Bandai anunciou que no verão de 2013 vai abrir um novo parque temático com os títulos mais populares da revista semanal Shonen Jump, a saber: One Piece, Naruto e Dragon Ball Z.
O parque terá uma área de cerca de 6.168 metros quadrados, no terceiro andar do Sunshine City World Import Mart, na cidade de Ikebukuro, em Tóquio.
One Piece, Naruto e Dragon Ball Z terão áreas específicas no parque, que também trará o “Espaço do Herói” (apresentando outros personagens da Shonen Jump), a “Área de diversões”, a “Área de Alimentação” (onde o visitante poderá desfrutar de vários pratos e sobremesas vistos nos mangás da antologia e em jogos da Bandai Namco), e uma “Loja de Mercadorias”, onde serão vendidas edições limitadas da Shonen Jump e outros artigos.

sexta-feira, 28 de dezembro de 2012

10 empreendedores das histórias em quadrinhos

Por Rafael Farias Teixeira -  PEGN

Os homens e as mulheres que fizeram seus impérios nas páginas das HQs

   Divulgação
Bruce Wayne e Tony Stark
Eles são conhecidos pelo olhar único, espírito empreendedor, mente inovadora e, claro, suas pequenas fortunas. Mas isso tudo no mundo das histórias em quadrinhos.
Abaixo você conhece as histórias de heróis – e alguns vilões – que marcaram as páginas das HQs com suas jornadas de empreendedorismo.

1. Tony Stark (Homem de Ferro)
Tony Stark é um dos membros fundadores da equipe Os Vingadores nos quadrinhos, como o Homem de Ferro, mas sua história se popularizou com sua versão cinematográfica, representado pelo ator Robert Downey Jr. Sua primeira aparição nas HQs foi em 1963, como um playboy mimado que tem de assumir o império familiar, as Indústrias Stark, grande empresa armamentista. Com suas habilidades como engenheiro e uma das mentes mais brilhantes do mundo, Stark implementou muito de sua tecnologia em sua armadura. Segundo uma lista produzida pela revista Forbes com os personagens fictícios mais ricos do mundo, Stark possui um patrimônio de mais de US$ 9 bilhões.

2. Bruce Wayne (Batman)
Criado em 1939, Bruce Wayne vestiu o manto do Batman depois de testemunhar um assassinato brutal de seus pais. Jurando vingança, o jovem treinou física e mentalmente para se tornar o Cavaleiro das Trevas. Com a fortuna herdada com a empresa familiar, a Wayne Enterprises, investiu em seus aparatos de combate ao crime, assim como em trabalhos humanitários para a preservação da cidade de Gotham. Segundo a Forbes, sua fortuna é avaliada em US$ 7 bilhões.

3. Oliver Queen (Arqueiro Verde)
A história de Oliver Queen foi conhecida pela primeira vez em 1941. Com seu arco, flechas especiais e a óbvia inspiração em Robin Hood, ele ficou mais conhecido como o herói Arqueiro Verde. Sua empresa, a Queen Industries, assim como a Stark Industries, fez sua fortuna vendendo armamentos. Depois de muito tempo fora da cadeira de presidente, Queen retornou e agora usa o dinheiro do seu império para ações de caridade e para financiar seu combate ao crime.

Escolha o Mascote do Campeonato Potiguar de Futebol


Enquete- FNF

Quem deve ser o mascote oficial do Campeonato Potiguar Chevrolet 2013?

Na enquete, os torcedores de futebol do Rio Grande do Norte tem a oportunidade de escolher quem será o mascote oficial do Campeonato Potiguar Chevrolet 2013. Apenas um voto será computado em cada endereço IP. A votação vai ser encerrada no dia 03 de janeiro de 2013, às 11h59(horário local). A ilustração foi densenvolvida pelo chargista Brum. Participe!
Para os participantes, o sorteio de uma bola oficial do Campeonato Potiguar Chevrolet 2013 da marca Umbro, patrocinador da temporada.



Acesse esse link e mande ver!

MANDRAKE ENCONTRA EXTERMINADOR? QUE RAIO DE CROSSOVER É ESSE?

Por Clayton - Chamando Superamigos
A capa é da revista Mandrake Diamond # 18 título em hindu do clássico ilusionista dos quadrinhos. Ele enfrenta Wilson Slade o mercenário Exterminador criado por Marv Wolfman e George Perez nos anos 80 como vilão na revista dos Novos Titãs.  Apesar de dividirem a capa, Slade  não aparece na revista ao lado do mágico em momento algum. E com certeza não teve autorização da DC para o uso da imagem.

Blue Comics: editora de quadrinhos independentes

Por IHQ
A Blue Comics nasceu em 2012 e se propõe a ser a primeira editora brasileira com universo compartilhado de quadrinhos 100% nacionais. Até o momento a editora possuiu 12 títulos entre eles Justiça, Miss V, Mestre das Cores e Pesadelo.
Como se trata de um universo compartilhado, todos os heróis vivem em um mesmo mundo ou dimensão, não serão incomuns eventos e edições especiais com séries crossovers para diversificar os temas e promover a interação de personagens com diversas possibilidades e situações, incluindo a aparição de outros personagens ou até locais e pessoas da realidade.
A Blue Comics, assim como as editoras norte-americanas planeja linhas editorias programadas de especiais, colocando os seus personagens em situações totalmente inusitadas como: Blue Fairy Tails – onde personagens da editora interagem dentro de historia de contos de fadas; Blue Monsters – os personagens da Blue Comics são transformados em monstros; Ilha da morte – vários personagens tantos heróis como vilões presos em uma ilha com apenas uma saída, matarem uns aos outros até que sobre apenas um.

DC perde seus heróis pulps

Por GHQ
Desde que a revista First Wave foi cancelada há alguns anos, os fãs vinham conjecturando qual seria o destino dos heróis pulps da DC Comics.
Dan Didio resolveu pôr as cartas na mesa, escrevendo no facebook que a editora já não detém os direitos de Spirit, Doc Savage e The Avenger. Esses personagens estão disponíveis para outro editor comprar e relançá-los no mercado.
O que pegou muitos fãs de surpresa foi justamente a questão da continuação da série The Spirit Archives, em que a DC vinha republicando todas as histórias do detetive Denny Colt, criação do mestre Will Eisner.
Segundo Denis Kitchen, agente dos bens de Will Eisner, a DC não poderá lançar histórias novas do Spirit, mas irá manter os direitos sobre The Spirit Archives para “um futuro próximo”.
É óbvio que já estão sendo levantadas algumas conjecturas, entre os fãs, sobre qual editora deverá adquirir os direitos dos clássicos personagens.
A Dynamite Entertainment é uma candidata muito forte, pois está publicando novas aventuras mensais de outros heróis pulps, como O Sombra, Besouro Verde e The Spider.
Haja o que houver, sempre há um jeito de ressuscitar os heróis da DC.

Che Guevara ganha biografia em estilo mangá que reforça ainda mais a sua influência no universo pop

Por Carlos Albuquerque - O GLOBO

Biografia de Che Guevara em mangá / Reprodução
Che Guevara está com um novo look. A clássica imagem do guerrilheiro argentino, retratada na imortal foto de Alberto Korda - cabelos desalinhados, barba por fazer, traços latinos -, foi reciclada no livro "Che: a manga biography". Ele aparece menos endurecido e cheio de ternura, com traços infantis, exagerados, a cabeça bem maior, os lábios finos e minúsculos e os olhos, claro, quase sempre cerrados.
O visual "made in Japan" é cortesia da ilustradora Chie Shimano, que divide a autoria do livro - recém-lançado no exterior pela editora Penguin - com o escritor Kiyosi Konno. Os dois japoneses são os responsáveis por essa biografia light, em estilo mangá, do icônico e controvertido revolucionário, aliado de Fidel Castro na Revolução Cubana, assassinado no interior da Bolívia em 1967.
Não é a primeira vez que a história de Che ganha uma versão em quadrinhos. O escritor Sid Jacobson e o desenhista Ernie Colón lançaram este ano também a HQ espanhola "Che: una biografia grafica". Há também a graphic novel "Che" (Conrad), do sul-coreano Kim Yong-Hwe, publicada em 2006. Bem antes deles, em 1969, o argentino Hector Oesterheld e o uruguaio Alberto Breccia haviam assinado "Che: os últimos dias de um herói" (Conrad) - censurado em 1973 pelo governo militar da Argentina, que prendeu, torturou e matou Oesterheld.
Filme de Waltinho é referência
O que diferencia "Che: a manga biography" dessa leva de bandas desenhadas é o seu descarado apelo pop, desvendado já nas primeiras das 176 páginas do livro, quando, numa espécie de prólogo, uma repórter pergunta a dois garotos por que eles estão usando uma camiseta de Che, embora não conheçam o personagem. "Porque ele parece legal", responde um deles.
Daí em diante, é descrita, sem grandes curvas contestatórias, a trajetória de Che. Dividido em cinco capítulos - "Explorer", "Outsider", "Guerilla", "Revolutionary" e "Legend" - o livro mostra a evolução do mitológico personagem, da infância na Argentina, lidando com a asma, até o tiro final, nas selvas bolivianas. Lá estão a já famosa viagem de motocicleta pela América do Sul, ao lado do amigo Alberto Granado (o filme "Diários de motocicleta", de Walter Salles, é citado como referência pelos autores), a paixão pela medicina, o primeiro encontro com Fidel Castro no México, a adesão à guerrilha cubana, a vitória frente às forças de Fulgencio Batista, a crise dos mísseis (momento em que os traços se tornam mais dramáticos e intensos), a partida de Cuba e a (desastrada) tentativa de exportar a revolução pela África e América Latina.
Sem menções aos fuzilamentos em Cuba ou qualquer desvio de conduta do personagem principal, Chie encerra o livro narrando o seu encontro, em Tóquio, com uma das filhas de Che, Aleida Guevara, com a qual discute uma doce carta de despedida deixada por ele. Mesmo transformada em "Che: a manga biography", a imagem do mito segue sem arranhões e cada vez mais pop.

quinta-feira, 27 de dezembro de 2012

GAIL SIMONE é reincorporada ao UDC

DC Comics volta atrás...
Por Nuno Amado - Leituras BD
Quase que impensável... mas aconteceu!
A DC Comics voltou atrás no despedimento de Gail Simone.

A pergunta a fazer é: porquê?
Se o despedimento tinha sido feito de uma maneira perfeitamente anormal (por mail!!!), ninguém estaria à espera que esta editora voltasse atrás nesta questão!
O facto é que aconteceu mesmo.

Se a razão foi o protesto online (bastante grande diga-se), se foi a sua grande base de fãs ameaçar não comprar o título Batgirl (que até tinha boas vendas), ou se não estavam para levar com fãs vestidas de Batgirl nas próximas Comic-Cons a perguntar “Where’s Gail Simone?”... bem não sei.
Segundo parece, Gail Simone já tinha muitas ofertas de editoras, algumas rivais, portanto não iria fazer nenhuma "caminhada no deserto".

Uma coisa é certa, volta pela porta grande e com um poder negocial maior!
Falta saber se Ed Benes que também tinha sido "corrido" do título por mostrar simpatia com a autora também volta! 

Boas leituras 

COMO SERIAM AS CHAMADAS PARA FILMES DE HERÓIS NA SESSÃO DA TARDE

Por Clayton Godinho - Chamando Superamigos
Aquela locução padronizada com as mesmas palavras de sempre
( "muita confusão", "diversão para toda família", "aprontando altos agitos ")enfim você entendeu: estamos falando da jurássica Sessão da Tarde. O filme  Os Vingadores já foi premiado com uma chamada ao estilo
Agora o Amigos do Fórum imaginaram chamadas para os outros filmes de heróis. Realmente não dá para pensar em nada diferente

O RETORNO DE WALLY WEST?

Por Clayton - Chamando Superamigos


Sempre tentando provocar Dan Didio pode ter dado uma grande notícia para todos os fãs do Flash com o seu status mais recente do Facebook. De fato, o chefe da DC Comics desejou um Feliz Natal e completou com um "sim, você também Wally. verá que talvez no próximo ano."
Os leitores não cansam de pedir o retorno de Wally West . Todos aguardam a volta não só dele,  mas de outros personagens importantes varridos da cronologia...vamos ver o que vem por aí...

Mais HQs do ZÉ B...!

O mineiro Warley Desali nos avisa que seu personagem politicamente incorreto está de volta e que suas HQs e produção artística pode ser conferida nesse link. Pra quem curte o "undergrudi" tupiniquim ou quer conhecer mais sobre a produção alternativa da HQB fica a dica a história abaixo (BP):


FAUSTO, DE GOETHE, EM QUADRINHOS POR LEONARDO SANTANA

Por Leo Santana

Cinco meses de trabalho. 85 páginas de quadrinhos roteirizadas. A sensação da realização de um trabalho bem-feito.
Este foi o saldo, até o momento da adapatação para os quadrinhos que fiz da obra FAUSTO, de Goethe, que conta a história de um homem que vende a alma ao diabo em troca da possibilidade de fugir das limitações humanas para o saber e o sentir mas que acaba preso ao amor de Margarida, a mais pura de todas as almas.
Fausto é uma obra de grande valor literário e, até onde sei, não havia sido adaptado ainda para os quadrinhos. Ou apenas tenha sido adaptado e eu simplesmente desconhecia essa informação. Independente de qualquer coisa, criei um isolamento por todos estes meses e evitei ver qualquer outra adaptação que tenha sido feita para poder criar a minha própria livre de vícios ou soluções utilizadas por terceiros. Baseei-me apenas no livro traduzido quase que totalmente em versos por Silvio Meira para criar a minha versão da obra.
Após concluído o trabalho, iniciei a produção de 8 páginas para poder apresentar o trabalho a editoras que possam se interessar pela minha versão. Para tanto, chamei o talentosíssimo desenhista Rom Freire para dar vida a esse projeto. As cores ficaram pelo igualmente talentoso Claudinei Ribeiro. Um cara que, além de talentoso, considero um parceiro a quem eu posso confiar a qualquer momento.
Abaixo, uma das páginas desse trabalho que me consumiu por alguns meses mas que me deixou imensamente satisfeito. Ah, gostei tanto de fazer essa adaptação que já comecei a fazer outra. Mas esta eu considero ainda mais ousada do que a adaptação de Fausto. Quando eu concluí-la, venho aqui com mais informações.
Adaptação da obra Fausto, de Goethe. Roteiro de Leonardo Santana, Arte de Rom Freire e cores de Claudinei Ribeiro. Legendas temporárias por Leonardo Santana
Adaptação da obra Fausto, de Goethe. Roteiro de Leonardo Santana, Arte de Rom Freire e cores de Claudinei Ribeiro. Legendas temporárias por Leonardo Santana

quarta-feira, 26 de dezembro de 2012

COMBO RANGERS:a volta do Sentai Nacional

Autor pretende arrecadar fundos pra trazer Heróis de volta.

Por Art Here
O escritor Fabio Yabu iniciou uma campanha noCatarse pra trazer de volta seu maior sucesso;Os Combo Rangers. 
A pretensão é arrecadar o valor módico de 40 mil "contos de Reis" (salgado hein).Mas, pelo andar da carruagem, ele vai conseguir seu objetivo antes mesmo do prazo estipulado
Pra os leitores que não conhecem; OsCombo Rangers são um grupo de heróis, que fazem referencia aos seriado de grupos de heróis multi coloridos produzidos no Japão,conhecidos como super sentai. Esse grupo de heróis genuinamente nacional foi criado por Fabio Yabu entre o final da década de 90 e o inicio dos anos 2000. O sentai nacional teve inicio na net, logo depois, já era publicado em formato impresso por todo o país pela Editora JBC (na época que ela ainda investia em material nacional). As historias começaram apenas fazendo uma parodia aos seriados japoneses, mas, com o tempo foi amadurecendo e arrebanhando cada vez mais fãs. Infelizmente, por questões financeiras, as historias dosCombo Rangers tiveram que ser canceladas por volta de 2003.
Agora, depois de quase dez anos, os fãs que tanto clamavam ganharam um motivo pra comemorar. O autor tem até o dia 19 de fevereiro do ano que vem pra conseguir levantar a grana necessária pra botar em prática o projeto. Se conseguir, o encadernado terá a distribuição nacional feita pela editora JBC. Você pode colaborar com essa iniciativa de trazer de volta esse grande sucesso nacional. É só acessar o site do catarse e colaborar com o projeto do Yabu. 
Vamos lá?
Nota pessoal > Apesar de que muita gente vai logo afirmar que isso é "chutar cachorro morto", eu acho uma iniciativa válida trazer um sucesso do passado de volta (que o diga a republicação de Holy Avenger). Já que os autores e editoras nacionais parecem ter esquecido como emplacar um sucesso nascido em nossas terras, acho que pelo menos pode investir em algo que já tem nome, de uma época que quadrinho nacional tinha o seu lugar de destaque nas bancas de jornais da vida.
Pra colaborar com a iniciativa do Fabio Yabu, é só acessar o Catarse clicando no link> http://catarse.me/pt/comborangers

Já era esperado, mas… Direitos de Star Wars nos quadrinhos vão retornar para a Marvel!

Por Judão

Quando você pensa em um grande conglomerado, que sai comprando outras empresas, a grande palavra de ordem lá dentro é a tal da sinergia. Se você tem aquilo dentro de “casa”, faça dentro de casa. Por isso, quando a Disney anunciou a compra da LucasFilmcravei no HangOut especial que fizemos aqui no JUDÃO: os direitos de Star Wars iriam retornar pra a Marvel, onde já estiveram.
As primeiras publicações de Star Wars pela Marvel rolaram em 1977, o mesmo ano de lançamento do primeiro filme. Ficaram por lá até 1991, quando a LucasFilm assinou um contrato com a Dark Horse. Foi na segunda editora que o universo de Guerra nas Estrelas se expandiu com mais títulos, personagens e tudo mais.
Agora, a Disney irá esperar o fim do atual contrato entre LucasFilm e a Dark Horse, que acontece em 2013, para que tudo em relação à franquia em quadrinhos seja feito pela Marvel. De acordo com o Blue Sky Disney, que teve a informação com exclusividade, a Casa das Ideias vai levar uns dois anos lidando com os projetos já iniciados pela Dark Horse e preparando o terreno futuro. Assim, 2015 é o ano para que passemos a ver HQs de Guerra nas Estrelas totalmente produzidas sob o guarda-chuva da Marvel.
Sim, 2015. O mesmo ano previsto para a estreia do Episódio VII!
Conhecendo a Marvel e acompanhando o comportamento anterior não só da editora, mas também da Disney, diria que 2013 e 2014 veremos o lançamento de muitos encadernados de arcos produzidos pela fase anterior da Marvel e da própria Dark Horse – algo parecido com o que foi feito quando a Casa das Ideias recebeu os direitos de publicação dos personagens da Pixar, que estavam na Boom!.
A partir de 2015, a Marvel deverá apostar na produção de HQs relacionadas à nova trilogia, talvez com os mesmos personagens do cinema, talvez com novos. Por um tempo, personagens clássicos e aqueles exclusivos das HQs surgidos anteriormente devem ficar de lado.
Bom, essa última parte é um chute, mas encaixa bastante com a postura da Disney e da Marvel…

Suburbia vira história em quadrinhos:Série da TV Globo ganha versão em HQ, ilustrada pelo quadrinista Pedro Franz

História da série será transformada em quadrinhos; livros será vendido pela Globomarcas
Por Meio e Mensagem

Pela primeira vez uma séria da TV Globo será transformada 

em história em quadrinhos.


Já foi lançada, no Rio de Janeiro e em São Paulo, a versão em HQ de Suburbia, 

seriado escrito por Luiz Fernando Carvalho, com roteiro de Paulo Lins.

Para marcar o lançamento, foram realizadas duas festas: 


a primeira no quiosque Globo Rio, na Praia de Copacabana, no Rio de Janeiro, 

e a segunda no Centro Cultural b_arco, em São Paulo. 

A adaptação da história ao formato HQ foi feita pelo quadrinista Pedro Franz 

e o livro é uma parceria entre a Globo Marcas, a LFC Produções e o estúdio Retina78. 

O livro pode ser comprado diretamente no portal Globo Marcas. 




 


História em quadrinhos perde Keiji Nakazawa

Por Diário do Grande ABC - 26.12.12



Morreu no dia 19, aos 73 anos, de câncer, o quadrinista japonês Keiji Nakazawa, autor do clássico mangá "Gen Pés Descalços", que foi traduzido em mais de 20 idiomas e vendeu mais de 10 milhões de cópias. O anúncio oficial da morte de Nakazawa só foi feito nesta terça-feira. A obra-chave do desenhista, "Gen", foi influentíssima, sendo referencial para muitos cartunistas americanos, como Art Spiegelman, por exemplo (que prefaciou um dos volumes de suas histórias).
"Gen Pés Descalços" foi publicado no Brasil pela Editora Conrad, inicialmente. Nascido em Hiroshima, no Japão, Nakazawa tinha 6 anos em agosto de 1945 quando os norte-americanos jogaram de um avião B-29 a primeira bomba atômica sobre sua cidade, provocando a morte de 232 mil pessoas (entre as quais estavam seu pai, seu irmão e suas irmãs). Ele e sua mãe, que morreria 20 anos depois, foram contaminados. Viviam a 1,5 quilômetro do local da explosão.
Seu gibi é considerado um testemunho histórico de raro impacto sobre a irresponsabilidade e a desumanidade que é o uso de armas atômicas em guerras. A gravidade do tema não o impediu de tratá-lo com senso de humor. O personagem Gen (pronuncia-se Guën) Nakaoka é um alter ego de si mesmo, e foi criado após a morte de sua mãe, em 1966. "Quando o corpo dela foi cremado, não sobraram seus ossos. Geralmente, eles resistem à cremação, mas o césio tinha devorado seu esqueleto. O ódio ferveu dentro de mim." Assim nascia Gen (significa raízes, em japonês), e o primeiro trabalho, batizado de "Hadashi no Gen", foi originalmente publicado de forma seriada em 1972 e 1973 na "Shukan Shonen Jump", a revista semanal de maior circulação no Japão, cerca de 2 milhões de leitores.
Tornou-se o primeiro mangá, ou gibi, a ser encontrado habitualmente nas livrarias escolares no Japão, recomendado por professores e pedagogos.
Nakazawa já não desenhava desde 2009, por não enxergar mais, decorrência de problemas de catarata. Também recebia tratamento contra um câncer no pulmão desde 2010. No quarto e último volume da história, "O Recomeço", ele mostrava a penosa tarefa dos sobreviventes da bomba de Hiroshima em retomar suas vidas após a tragédia que se abatera sobre eles. Essa dificuldade acompanharia Nakazawa pelo resto da vida.
Dois filmes foram feitos a partir da série. "Gen Pés Descalços 2", de 1986, tinha uma perspectiva expressionista, muitas vezes. A queda da bomba era mostrada primeiro do ponto de vista americano, protocolar e impassível. Em seguida, quando a bomba explodia, já era vista do ponto de vista dos habitantes japoneses da ilha, que viam as pessoas sendo vaporizadas e os edifícios explodindo em múltiplas cores. "Não há Godzillas expostos à radiação ou super mutantes, somente realidades trágicas", definiu Art Spiegelman. As informações são do jornal O Estado de S. Paulo.